Guillermo del Toros beste Filme nach faulen Tomaten

Guillermo del Toro ist einer der produktivsten zeitgenössischen Filmemacher. Da er Anfang der 1990er Jahre in seiner Heimatmexiko auftauchte, hat er sich gerichtet, produziert, geschrieben und sogar seine Stimme zu ordnungsgemäßen Filmen. Die Akademie der Motion-Bildkunst und -wissenschaften hat angenommen, und nominiert del Toro für sechs Oscars über seine Karriere (von denen er sie gewonnen hat), wobei seine jüngste Nominierung als Produzent von nightmare Alley, der für das beste Bild nominiert wurde.

• 10. Mimic (1997) - 64%
• 9. Crimson Peak (2015) - 72%
• 8. Pacific RIM (2013) - 72%
• 7. Nightmare Alley (2021) - 80%
• 6. Hellboy (2004) – 81%
• 5. HellBoy II: Die Goldene Army (2008) - 86%
• 4. cronos (1993) - 89%
• 3. (Krawatte) Die Teufel Backbone (2001) - 92%
• 2. (Krawatte) Die Form von Water (2017) - 92%
• 1. Pan’s Labyrinth (2006) – 95%

Inhalt

• 10. Mimic (1997) - 64%
• 9. Crimson Peak (2015) - 72%
• 8. Pacific Rim (2013) - 72%
• 7. Albtraumgasse (2021) - 80%
• 6. Hellboy (2004) - 81%
• 5. Hellboy II: Die Goldene Armee (2008) - 86%

* 4. CRONOS (1993) - 89% * 3. (Krawatte) Das Rückgrat des Teufels (2001) - 92% * 2. (Bindung) Die Form von Wasser (2017) - 92% * 1. Pan's Labyrinth (2006) - 95% 5 Artikel zeigen

Del Toro hat vielleicht eindrucksvoller für Filme in typisch ungehinderten Genres - Kreatur-Funktionen, Ghost-Geschichten, Märchen und B-List-Superheld-Flicks (Blade II, Hellboy) erhalten. Egal das Genre oder die Annäherung - Highbrow oder Lowbow - seine Vision und der Stil wurden als unter dem markantesten in Kino anerkannt. Hier sind die besten Spielfilme Guillermo del Toro, das nach faulen Tomaten gerichtet ist.

10. Mimic (1997) - 64%

Mimic war der erste englischsprachige Del Toro, nachdem er für seine Debüt-Funktion, cronos (1993) auf der Arthouse-Schaltung erhielt. Die Filmstars Mira Sorvino, deren Arbeit in leichter Komödie (einschließlich MIGHTY APHRODITE, , für den sie einen Oscar gewann) in keiner Weise als evolutionärer Biologe, der für das Erstellen verantwortlich ist, anhielt, dann gegen den Krieg gegen Menschen mit menschlichem großen Menschen.

Der kritische Konsens war, dass der Film brutto war, aber nicht besonders unheimlich oder zwingend war. Obwohl Mimic nicht als Erfolg betrachtet wurde, zeigt es trotzdem del Toro, der mit visuellen und thematischen Beschäftigungen arbeitet, die er später in reifen Werken entwickeln würde.

9. Crimson Peak (2015) - 72%

Eine blutige, schöne Bohrung. Crimson Peaks Stars Mia Wasikowska Als junger Amerikaner namens Edith, der einen einweiligen englischen Mann namens Edith (Tom Hiddleston) heiratet und zurückkehrt, um mit ihm und seiner Schwester (Jessica Chastain) an ihrem Familienfamilie in England zu leben. Dort entdeckt Edith ein schiefes Grundstück und vermutet, dass das Haus verfolgt werden kann.

Crimson Peak ist üppig und wunderschön, und die Schauspieler, insbesondere Chastain, sind für die gotischen Histrionik, aber er leidet an der einen unverzeihenden Sünde eines Haunted House-Bildes: Es ist nicht aus der Ferne erschreckend. Der Film stellte etwas von einem kreativen Nadir für Del Toro dar, der so auch gedacht hat, als er mit der ähnlich visonisch blendenden - aber weitaus mehr emotionalen Einbeziehung - Die Form von Water zwei Jahre später erholt hätte.

8. Pacific RIM (2013) - 72%

Del Toro Foray in Blockbuster Science Fiction zahlt japanische Genres von kaiju oder riesigen Monsterfilmen (er ist ein lebenslanger Fan von godzilla), und Mecha oder Geschichten über riesige humangesteuerte Roboter wie Robotech oder voltron. TRUE, um zu formen, Pacific RIM Fügt den Menschen zu bauen und pilotieren riesige Roboter, um riesige Monster zu bekämpfen, die aus der Tiefe auftauchen.

Kritiker lobten den IMAX-würdigen Geltungsbereich und die visuelle Fantasie, wurden jedoch weniger mit der Handlung aufgenommen. (Lass uns stehen, man ist entweder ein Fan eines solchen Materials oder nicht, und die Raffinesse des Geschichtenerzählens ist nicht oft eine Gegenleistung.) Nicht überraschenderweise war der Film weltweit populärer als in den Vereinigten Staaten (insbesondere in China), und Ganz genug, um global zu spawn Pacific Rim: Uprising (2018), das nicht direkt abgeleitet ist, vielleicht vielleicht die Rechnungslegung seines Subparage im Vergleich zum Original.

7. Nightmare Alley (2021) - 80%

Trotz seiner 2022 besten Bild-Oscar-Nominierung fand Kritiker das NEO-NOIR-Remake des Nooro-Noir-Remakes von Tyrone Power-Creming-Original, das visuell auffälliger ist, dann narrativ überzeugend. The Academy agreed, nominating the film in the Cinematography, Production Design, and Costume categories, but not for screenwriting or directing. Del Toro’s version features Bradley Cooper as a carnival worker who partners with a fellow carney (Rooney Mara) to take their talents as “psychics” to the big city, only for him to discover that a shrink with connections to powerful people (Cate Blanchett in full-on femme fatale mode) is a better fit for his warped ambitions.

While the story may proceed in fits and starts, the performances are memorable, and del Toro reunites with cinematographer Dan Laustsen ( The Shape of Water, Crimson Peak ) to create a visual world that is as sumptuous as it is unsettling. The last scene in particular is a standout, as the final toll of Cooper’s con man schemes are fully revealed to shattering effect.

6. Hellboy (2004) – 81%

Der Direktor kehrte mehrere Jahre nach Blade II, jedoch mit einer Vision, die jedoch mit einer Sehvermögen war, aber mit einer Sehvermietung zurückgekehrt. Basierend auf dem beliebten dunklen Reiter-Comics-Grafik-Roman von Mike Mignola ist der Film eine typische Herkunftsgeschichte, die die Geburt des Helden und die Bildung seines Teams dramatisiert, die eine psychische Fischmannkreatur beinhaltet (von _Fraser_s David Hyde Pierce) Und ein Firestarter (Selma Blair), für den der Erwachsene Hellboy (Ron Perlman) ein, gut funkelt.

Der Film findet Hellboy kämpfende Nazis, da ein guter Superheld sowie aufgerichtete Entscheidungen darüber hinausgeht, ob er seine Kräfte für ein Gut oder krank nutzen wird. Kritiker und Publikum schätzten den Witz und die Visualisierungen des Films. sowie Ron Perlmans charismatische, wissende Präsenz wie der Titularheld.

5. HellBoy II: Die Goldene Army (2008) - 86%

Das teure Follow-up bis zum Original 2004, HellBoy II ist wenig mehr als eine Entschuldigung, um so viele del-toro-ensockene Kreaturen wie möglich auf dem Bildschirm zu paradieren, darunter ein riesiges städtisches Zerstörungsmonster, das nach dem Besiegten, einst in einem verzauberten Sprößt Garten, der die Innenstadt abdeckt. Kritiker und Zuschauer schätzten diese Art von einfallsreichen Details, auch wenn der Grundstück - ein alter Elf-Prinz (Luke-Goss) versucht, die Welt durch die Aktivierung einer langen ruhenden Armee mechanisierter Soldaten zu übernehmen - fühlt sich derivativ an.

In der Tat erinnern sich die Details der Geschichte der Geschichte an Der Herr der Ringe an, dass es ein bisschen erstaunlich ist, dass das Tolkien-Gut nicht einbezogen wurde. (Es ist leicht zu sehen, warum Del Toro ursprünglich eingestellt wurde, um _Die Hobbit vorzumachen, bevor er ausging aber auf ein unterstützendes Teil in seiner eigenen Fortsetzung reduziert.

4. cronos (1993) - 89%

Die erste Merkmale des Direktors nach einem Jahrzehnt der Herstellung von Kurzfilmen und Arbeiten als Make-up-Effektkünstler erzählt die Geschichte eines Antiquitätenhändlers (Fecruz Luppi), der in Veracruz lebt, Mexiko, der ein altes Artefakt findet, das ihn in einen Vampir verwandelt. Dies bringt ihn in Konflikt mit einem bösen sterbenden Geschäftsmann, der seit Jahren nach dem Gerät gesucht hat, in der Hoffnung, seine Jugend zu regenerieren.

Obwohl der Film in den Vereinigten Staaten nicht weit verbreitet war, lobte Kritiker dennoch die selbstbewusste und stilvolle Filmemachen und begeisterte Del Toro als frische Filmmake. Der Film markierte auch die erste Zusammenarbeit von Del Toro mit Ron Perlman, die in vielen seiner Filme auftreten würde.

3. (Krawatte) Die Teufel Backbone (2001) - 92%

Das Devil's Backbone_ repräsentiert die erste Erkundung des spanischen Bürgerkriegs von Del Toro, von denen die Horroren seine Fantasie erobert hatten. Der Film öffnet sich mit dem 12-jährigen Carlos (Fernando Tielve), der in einem Waisenhaus in der spanischen Landschaft ankommt. Verhandlung von Schlägern und Vermeiden des grausamen Hausmeisters (Eduardo Noriega) ist das geringste seiner Probleme, da er schnell den Geist eines jungen Jungen (Junio ​​Valverde) entdeckt, der den Ort verfolgt. Inzwischen breitet sich die Kämpfe über das Land, um ihre Fernmission zu erreichen. Del Toro kombiniert das Übernatürliche mit dem Politik, um den Bösen des Krieges zu zeigen, zumal sie Kinder beeinflussen.

Die Devil's Backbone enthält einen Großteil des Rohmaterials Del Toro würde in PANs Labyrinth umformen, , obwohl die Textur dieses Films viel anders ist, ebenso wie die Genreeinflüsse wie das Western. Bräune und staubige Bräunen dominieren die Farbpalette und Männer mit Waffen, die sich von Fenstern starren, auf die flachen Landschaften, die darauf warten, diejenigen zu töten, die nach Hause und in Kin gefährden würden. Es ist ein unvergesslicher Film, der man es verdient, wiederentdeckt zu werden.

2. (Krawatte) Die Form von Water (2017) - 92%

Eine Liebesgeschichte für das Alter, da nur Del Toro es sagen könnte - zwischen einer Frau und einem Fischmann, der in einem geheimen Regierungslabor stattfindet. Die Samen finden Sie in Hellboy 2, in dem ABE SAPIEN für eine Elf-Princess fällt (Doug Jones spielt den Fishman in beiden Filmen). The seeds were alleged to be found elsewhere too, as del Toro was accused of plagiarism on this 1. This sort of misses the point, though, as a close overview of del Toro’s oeuvre shows him reworking the same materials again and again until he massages them into magic.

In this way, much of his work can feel familiar. But he alchemizes lead into gold in The Shape of Water and won Oscars for Best Picture and Best Director for his efforts. As usual, the photography and production design are stunning. But this movie achieves transcendence through its performances. Sally Hawkins, Richard Jenkins, Michael Shannon, and Octavia Spencer bring this dark fantasy to vivid, emotional life.

1. Pan’s Labyrinth (2006) – 95%

Der Regisseur hatte in seinen frühen Genre-Bildern großes Flair gezeigt, um selbst in kritischen Fehlern wie mimic und blade ii (2002) Bewunderer zu finden. Und seine frühen spanischsprachen Produktionen waren gut angesehen. Aber PANs Labyrinth stellte einen Quantensprung im künstlerischen Ausdruck dar. Die Rückkehr in das fruchtbare Material des spanischen Bürgerkriegs, das mit dem Devil's Backbone_ ergab, schuf Del Toro ein Genre-Hybrid von Fantasie, Horror und Krieg, der hauptsächlich durch die Augen eines 11-jährigen Ofelia gesehen wurde.

In dem Film fährt Ofelia mit ihrer Mutter und ihrem neuen Stiefvater, Captain Vidal, zu einem Außenposten, in dem Vidal die Rebellen brutal unterdrückt, die gegen das neue franzöistische Regime kämpfen. Um ihr zunehmend verhaftender Situation zu entgehen, umfasst Ofelia eine mit exotische Kreaturen bevölkertes Fantasy-Welt. Der Film verbindet potenziell unwichtige Töne - die Fantasy-Sequenzen neben dem Realismus der Gewalt - sowie jeder Film jemals, was zu einem wirklich herzzerreißenden Höhepunkt führt. PANs Labyrinth steht als einer der großartigen Filme des frühen 21. Jahrhunderts und sollte von jedem gesehen werden, der eine tolle Geschichte, die mit Intelligenz und Mitgefühl, schätzt.